martes, 30 de diciembre de 2014

Un lugar blando, un afán de desaparición. Robert Walser

Maribel Orgaz - www.leerenmadrid.com - info@leerenmadrid.com
Flotando en la penumbra de ese gabinete de maravillas que estos días expone La Casa Encendida  surgen pequeños pedazos de papel con la miniescritura a lápiz de Robert Walser. Un escritor cuya obsesión era la huida de la escritura misma, según Vila-Matas. 

Estos micro manuscritos atiborrados de palabras han sido denominados microgramas; anotaciones con las que el autor, trasladado a un psiquiátrico que no le gustaba, parece querer apuntar lo mínimo posible hasta casi no escribir.

"Sólo quiero un lugar blando en el que me dejen en paz", afirmaba Charles Bukowski y ese afán en alguien que amaba la ciudad y las lecturas públicas multitudinarias es de una paradójica coincidencia con su homólogo sueco: Robert Walser, el escritor de los paseos en la Naturaleza que hubo de recurrir a refugiarse en un manicomio para habitar un lugar amable, un lugar blando, en el que por fin, incluso su propia escritura, se olvidara de él.                                            +Exposiciones

La Casa Encendida
Hasta el 11 de enero
Acceso libre




lunes, 29 de diciembre de 2014

¿Quién salvará nuestros libros?




Maribel Orgaz
- www.leerenmadrid.com - info@leerenmadrid.com
Rafael de Cózar moría hace unos días al intentar salvar su biblioteca. Más de 9.000 volúmenes ubicados en la planta superior de su vivienda sevillana y aún no se sabe si podrá recuperarse la copia digital de los más valiosos.

En el siglo VIII monjes irlandeses copiaron todos los libros que las invasiones vikingas no destruyeron. El orgullo por su tarea era tal que los llevaban consigo a todas partes, incluso colgados de su cintura "como símbolos de victoria, igual que en otro tiempo sus héroes habían llevado a sus cinturas las cabezas de sus enemigos.”

En la distopía de Bradbury, Fahrenheit 451, la única forma de salvarlos es memorizándolos y esta idea tan cautivadora ha dado lugar a una comunidad llamada Personas Libro.

El fotógrafo Pablo Genovés imagina bibliotecas enteras sepultadas por las aguas, una metáfora sobre la destrucción de una cultura y una época: "creo que Internet es lo que cambiará todo", afirmó en la presentación de su exposición El Ruido y la Furia; imágenes de pesadilla en las que miles de libros son destruidos por aguas tenebrosas.  Otras exposiciones

Sala Canal Isabel II
C/Santa Engracia, 125
Acceso libre



martes, 23 de diciembre de 2014

A qué olía Dulcinea


Maribel Orgaz - www.leerenmadrid.com
Ámbar desleído, ese es el olor de la sin par Dulcinea del Toboso según Don Quijote.

El escritor Manuel Alfonseca ha rastreado la novela cervantina y ha encontrado hasta cinco referencias a esta sustancia, lo que le lleva a afirmar que a Cervantes le fascinaba el ámbar:

"Don Quijote no se refiere, como podría suponerse a primera vista, al ámbar amarillo, resina fósil muy utilizada como adorno desde la antigüedad, sino al ámbar gris, una sustancia totalmente diferente, que se forma por compactación de materia grasa en el aparato digestivo de los cachalotes, formando masas (cálculos) de entre 15 y 50 kilogramos. Excretado por el animal, queda flotando en el mar, de donde lo recogen los barcos, o acaba varado en una playa, e igualmente cosechado y comercializado. Los barcos balleneros lo extraen a veces directamente del interior de los cachalotes, aunque en esa forma es blando y tiene olor desagradable, que pierde al endurecerse al contacto con el aire. El ámbar gris es muy apreciado en perfumería, y es en este sentido, unido a la algalia y como paradigma de los olores agradables, como lo utiliza don Quijote. Cervantes parece tener debilidad por esta sustancia".

En el Museo de Ciencias Naturales puede verse, hasta finales de abril de 2015, una excelente réplica de ámbar gris obra de Jesús Juez, incluido en la exposición Excreta. En la actualidad, el comercio de ámbar gris está prohibido por casi todos los países.




viernes, 19 de diciembre de 2014

En La Tierra Humana de Pramoedya Ananta Toer

Maribel Orgaz - www.leerenmadrid.com - info@leerenmadrid.com
La mayor catástrofe natural de los últimos siglos fue el tsunami sobre Indonesia, la tierra del gran escritor Pramoedya Ananta Toer, eterno candidato al Premio Nobel que falleció sin haberlo obtenido.

Diez años han pasado desde que el Mar de Andamán barrió las costas desde Sri Lanka hasta la islas Maldivas y en la exposición que estos días acoge el Museo Nacional de Antropología, flota el recuerdo de la gran obra, en palabras de Carlos Bradac comparable al Werther de Goethe o La montaña mágica de Thomas de Mann; del más famoso y respetado de los autores indonesios.

En la zona de Meulaboh, una región asolada por la pobreza y la exclusión, el fotógrafo Francisco Magallón de RTVE señalaba que después de ser prácticamente destruida por el tsunami, el trabajo de reconstrucción ha traído una mejoría a la población: "la nueva generación vive con esperanza el futuro". Algo que Pramoedya siempre defendió y que fue en buena medida, motor de su obra, que los recursos de Indonesia debían emplearse en lograr derechos iguales para todos.

La Ola Negra. El Tsunami 10 años después es una exposición fotográfica de Francisco Magallón, con edición de Juan A. Barroso y comentarios de Erika Reija. Organizada por Corporación RTVE y Cruz Roja Española, el Museo Nacional de Antropología inaugura con esta exposición una nueva etapa de vocación social. Acceso gratuito.



martes, 16 de diciembre de 2014

Testosterona para cambiar el juego


Maribel Orgaz - www.leerenmadrid.com - info@leerenmadrid.com
En el mundo de la economía colaborativa, el crowfunding, el trabajo en red, el Tercer sector, el huerto urbano, la huella ecológica, la compra solidaria o la economía de transición una obra de teatro titulada Testosterona arrasa.

La autora del texto, la dramaturga mexicana Sabina Berman, en un encuentro en el Instituto de México de Madrid con medios de comunicación, explicó que esta obra partió de un hecho real. Una amiga de la autora se encontró a prueba al solicitar un puesto de trabajo en un periódico: "y le ocurrió esto". Esto es Testorona o explicado sin medias tintas; si en dos días un aspirante a un puesto de responsabilidad no demuestra agallas, será despedido.

Cuando se estrenó en México, a las tres semanas, comenzó a llegar un espectador de 30 años al teatro "una edad poco frecuente como público teatral pero acudían a ver Testosterona porque ellos sabían que serán los futuros líderes", reflexionaba Berman y ahora en Madrid, la obra continuará en cartel hasta febrero, prorrogada tras más de 40 representaciones en dos meses.

Una obra realista que produce angustia y habla de lo que hay renunciar para tener poder. El texto ya ha sido traducido al inglés. A la pregunta de cuál es el secreto de este triunfo en diferentes países, Sabina Berman respondía: "una escribe una melodía de significado y ésta ha conectado en México y España".

Testoterona también se proyecta al futuro planteando la pregunta de "si al ejercer el puesto individual se puede cambiar el juego", añadía. Esto ocurre en más ámbitos que en el laboral, es lo que plantean los nuevos partidos políticos como es el caso en España de Podemos. "En México estamos expectantes para ver qué ocurre con Podemos", afirmó Berman.                                                      Volver a la WEB 

Teatro Galileo
C/Galileo 39
Testosterona
Hasta el 1 de febrero              


Material gráfico de Sabina Berman en el Instituto de México
Joaquín Fernández
Fotoperiodista


                                                       







jueves, 11 de diciembre de 2014

Boris Vian explota

http://www.teatroateatro.com/
Maribel Orgaz - www.leerenmadrid.com
Ha vuelto a Madrid la adaptación de algunas de las canciones de Boris Vian, ese escritor malogrado por un infarto que escribió novelas hasta que se hartó, que fingió ser un autor negro, que lo mismo fue actor que compuso decenas de letras ácidas, incorrectas y llenas de humor sobre el amor, la guerra o el materialismo.

La compañía El Gato Negro ya fue premiada con un Max al mejor espectáculo teatral musical en 2010 con esta adaptación y ahora puede verse, de nuevo, en una explosión de comicidad y energía al ritmo de aquellos cabarés que Vian frecuentó a principios del siglo XX.

La sala abarrotada en el estreno y Carmen Barrantes, protagonista junto a Jorge Usón, levantó al público del asiento. Para ella, las palabras de Elia Kazan ajustan perfectas: "todos los actores y actrices de altura deberían estar dotados de algo impredecible y peligroso, algo que no debe estar totalmente civilizado ni domesticado y conseguir que el espectador se sienta inquieto".

Teatro Alfil
Hasta el 21 de diciembre