domingo, 7 de octubre de 2018

La brevedad en el cuento ha de aportar no restar - María José Gómez Sánchez-Romate, escritora.


Maribel Orgaz - info@leerenmadrid.com
María José Gómez Sánchez-Romate es filóloga y cree que las palabras son capaces de herir o curar, que tienen consistencia y peso. Quizá por eso sus cuentos, a menudo microcuentos, están escritos con una concisión tan cuidada que flotan en la memoria del lector, necesitados de unos segundos para expandir sus significado. La autora tendrá un encuentro con sus lectores el próximo 25 de octubre a las 18h. en Casa del Libro, calle Orense, 11. 

Ha publicado su primer libro,  Ajuste de cuentos en Cuadernos del Laberinto. Cómo está siendo la experiencia con los lectores y cómo ha sido con la editorial. 

María José Gómez, escritora - Publicar no deja de ser una exposición pública. En la obra hay gran parte de ti misma y tienes la incertidumbre de si has logrado acertar en intención y ejecución. Por eso estoy entusiasmada con la acogida que el libro está teniendo.

Los comentarios que me hacen llegar los lectores afirman que la lectura del libro les ha hecho reír, les ha sorprendido y les ha hecho reflexionar. Que en ocasiones se han visto impresionados por algún cuento y han tenido que releerlo varias veces. Y, lo más importante, que es uno de esos libros que les ha gustado hasta el punto de querer volver a retomar algún día, y que piensan regalar y recomendar. No se puede pedir más. Para mí está siendo un regalo que las reacciones sean en cierto modo las que buscaba cuando escribía muchos de los cuentos.

Y, como todo buen regalo, viene con un envoltorio espléndido, que es la magnífica edición de Cuadernos del Laberinto. Se nota la profesionalidad de la editora, Alicia Arés, en el cuidado por el detalle. En todo momento ha atendido cada una de mis peticiones y me ha ayudado durante el proceso de nacimiento de la obra, y después, en su salida al mundo. Un gusto contar con ella por su trato y por su talento editorial.

Microrrelatos y relatos con un humor ácido o ironía ¿es posible abordar la realidad, narrar en nuestros tiempos, sin ironía?

En una sociedad consumista, que mercantiliza las relaciones humanas, y profundamente egoísta e injusta, ayuda mucho la mirada irónica. Supone cierto distanciamiento que nos hace sobrevivir a la realidad y, a la vez, nos da herramientas para la denuncia social. Y, por otra parte, la burla implícita, el humor, tiene un componente depurativo. Reír es una actitud ante las tragedias cotidianas que, de este modo, pierden su carga y se hacen más llevaderas.

En mi caso la ironía no es una manera de narrar, es una manera de ser.

Filóloga y profesora, cómo se instala en modo narrativo desde el conocimiento analítico y la didáctica de la literatura y la lengua cuando se sienta a escribir.

Cuando conocemos los mecanismos de cualquier disciplina o habilidad, los interiorizamos. Son conocimientos asimilados, un poso que utilizamos de manera inconsciente. Ocurre también con el lenguaje y los engranajes narrativos. Se manejan de manera intuitiva cuando estás escribiendo.
Yo no me pongo a analizar cada frase desde un punto de vista académico cuando escribo pero, de alguna manera, todo lo que he leído y lo que he aprendido en mi vida se hace presente. Y sé cuando un cuento está terminado, completo, sin que nada falte ni nada sobre. Lo que es esencial en el cuento corto, donde cada palabra tiene que ser la adecuada. Donde la tensión narrativa tiene que apoyarse en el  ingenio para que la brevedad sea un mérito y no reste sino que aporte.



Si la poesía es ver el mundo desde el misterio, ¿qué ocurre con el género microrrelato que es lo más cercano a ella?

El relato hiperbreve es un género bastante sincrético. Se pasea por técnicas y géneros variados para coger lo mejor de ellos: los aforismos, los poemas, incluso el chiste… le aportan parte de su esencia.

Con la poesía hay una relación de afinidad innegable. Siempre he dicho que comparten muchas características: la concisión, la densidad del lenguaje, las asociaciones, la condensación, incluso el ritmo. Ambos buscan una respuesta emocional, juegan con la pluralidad de significados y con la sugerencia.

La poesía es vivencial, donde el autor llama a la identificación del lector con sus sentimientos. Los microcuentos también buscan una respuesta inmediata del lector, su deslumbramiento.
Puede que ambos sean un intento de desvelar la realidad, de exponerla, de llegar a su esencia. De enfrentar al lector con la vida desde otro punto de vista al cotidiano, más tangencial y a la vez más profundo.

Qué autores de cuentos, contemporáneos, le parecen interesantes.

Hay muchos y grandes cuentistas. Y el tema de los gustos e intereses es siempre algo muy particular. Pero si hablamos de relatos breves, por supuesto no podemos olvidar a autores como Cortázar, Borges, Monterroso o Arreola. A mí me gusta mucho El libro de los abrazos de Eduardo Galeano.

Un autor recientemente descubierto, con algunos cuentos sorprendentes y memorables, es Hector Hugh Munro, conocido bajo el pseudónimo de Saki. No es precisamente contemporáneo, pero sí muy recomendable.




Ha escrito sobre las mujeres en la obra de Gonzalo de Berceo.

La obra de Berceo es de carácter religioso, didáctico y aleccionador. Las mujeres reflejadas son modelos de conducta: santas, pecadoras arrepentidas que solicitan ayuda a la Virgen en momentos de necesidad, la propia Virgen María corredentora de la humanidad a través del paralelismo Eva-Ave, que nos salva de la primera caída y se muestra omnipotente y bondadosa con sus fieles. Con ellas se busca el arquetipo que la sociedad de su época marcaba para la mujer y se condena el pecado del libre albedrío, como también se hacía con el género masculino. La idea de culpa se asociaba a la intervención de la tentación, del mal, del propio demonio; en el caso femenino casi siempre su falta se  achacaba a la lascivia.

Pero también, bajo este corpus doctrinal, aparecen retazos de la mujer real: una Virgen María celosa que amenaza a un capellán que va a casarse porque se siente abandonada; una abadesa que ve peligrar su cargo por haberse quedado embarazada; los problemas de convivencia en los conventos; los peligros y dolores del embarazo; una santa que encuentra en las visiones el medio para ser respetada y escuchada.

La mujer del siglo XIII que Berceo retrata, a pesar de ser atisbos en una obra marcada por su función catequética, nos deja entrever las diferencias que hay entre los modelos impuestos por la iglesia y las personas reales. Tenían sus restricciones, pero eran bastante más libres de lo que los tópicos de oscurantismo y misoginia asociados a la época nos hacen creer.

Ajuste de Cuentos
María José Gómez Sánchez
Ed. Cuadernos del Laberinto


Celebrar el Amor - Enamora Sotosalbos en La Chispa de la Vida - Onda Verde


En Sotosalbos, un bellísimo pueblo de Segovia convocan una Celebración del Amor. Será el próximo 12, 13 y 14 de octubre y para hablar de Enamora Sotosalbos, Mayte del Collado, responsable comercial de LeerenMadrid y Ocioenfamilia, y yo fuimos invitadas por Pato y Santiago a contarlo en su programa, La Chispa de la Vida (Minuto 22.47´).

Antes, habíamos asistido a la rueda de prensa en la que hubo un amable detalle con los periodistas en forma de cata de champán y chocolate. Una pequeña muestra de la exquisita gastronomía que Sotosalbos ofrecerá esos días. El programa completo puede consultarse en su web. Enamora Sotosalbos. Segovia.

Enamora Sotosalbos en Onda Verde a partir del minuto 22.47'

lunes, 1 de octubre de 2018

Volver a quererla para mis secretos quereres - Sin fin. Chejov y María León

Maribel Orgaz - info@leerenmadrid.com
Hay algo conmovedor en esta película a la que asistí en su pase de prensa: el que tiene que cambiar para que la relación salga adelante es él.

María - María León- prepara una audición con La gaviota de Chejov. Es una aspirante a actriz, botarate, alegre y espontánea. Y un raruno, Javier se ha fijado en ella al coincidir a menudo en el autobús. Él es tímido, introvertido, incapaz de demostrar afecto, tiene una rata como mascota y le encanta chatarrear en cualquier contenedor que ve por la calle porque además es sobrenaturalmente inteligente. Temerario por una vez en su vida y contra toda lógica, se enamora de ella. María le llama Trigo, en un guiño de la película a uno de los protagonistas de la obra de teatro de Chejov.

Tiempo después, viven juntos. Él entregado a su trabajo y ella sin ocupación, amistades, leer, aprender un idioma o cocina vegana, practicar un deporte o lo que sea que enriquezca, divierta, entusiasme o abra su vida; cae en una depresión porque mientras ella vive para él; él vive para su obra, trabajo, misión o destino; sus cosas, en una palabra; y luego después y además, sin duda, la quiere.

Javier vuelve del futuro para recuperar una relación que se ha ido a pique y advertirse sobre la pérdida del amor de su vida pero es inevitable preguntarse como espectadora del Siglo XXIChejov hablaba de mujeres felices que son atrapadas por hombres que después se encargan de hundirlas allá por el siglo XIX-  si en esta relación, es él quién tiene que cambiar... ese hombre que es capaz de viajar en el tiempo porque ansía volver a quererla para mis secretos quereres. 

Sin Fin
Estreno, 31 de octubre



sábado, 29 de septiembre de 2018

Hielo y libros, el paraíso de un lector - Finlandia y el Encuentro Intersectorial del Libro.


 Maribel Orgaz - info@leerenmadrid.com
Finlandia llegó de nuevo a Madrid, en las jornadas del Encuentro Intersectorial del Libro para una vez más, despertar admiración. Su media de lectura por habitante al año es de 42 libros. El 90% de los ciudadanos lee todas las semanas el periódico, sus bibliotecas reciben 50 millones de visitas al año: "los finlandeses adoran las bibliotecas" y se toman muy en serio los datos PISA, PIRLS y PIA sobre los estudiantes y el profesorado para mejorar la lectura.

Que su porcentaje de jóvenes con bajo rendimiento lector sea apenas el 2% , "claro que nos preocupa, es bajo es cierto, pero son cientos de personas", o que la tendencia en lectura de los jóvenes-adultos haya descendido bruscamente "nos preocupa mucho".

Y Finlandia elabora un plan que apoya familias, forma docentes, regala libros a los recién nacidos, lleva la lectura a la atención infantil de los ambulatorios o dota mejor a las bibliotecas escolares; entre otras medidas.

.El Encuentro Intersectorial de Editores que se celebró en la Casa del Lector estableció videoconferencia con Sari Salkunen, experta en lectura. 
.Entrevista a Xavier Melgajero, el mayor experto en España en el sistema educativo finlandés. 
.España, PISA 2009. Comprensión Lectora.

jueves, 27 de septiembre de 2018

Mejor escuchar que hablar - Antonio Soler, Premio Juan Goytisolo de Novela Alcobendas


Maribel Orgaz - info@leerenmadrid.com
Leyó sobre hormigas, escuchó en la calle. Eso fue parte del compost de Sur,  la novela de Antonio Soler ganadora del I Premio de Narrativa Juan Goytisolo de Alcobendas y que ayer se presentó a los lectores en el espacio Miguel Delibes. Ignacio García de Vinuesa, Alcalde de Alcobendas y Fernando Martínez, Concejal de Cultura le acompañaron en este encuentro.

Novela mosaico, coral, gran mapa de una ciudad. Sur fue comparada en su estructura temporal con otras grandes novelas urbanas como Berlin Alexanderplatz o Ulises con sus más de doscientos personajes que necesitan un glosario para que el lector no se pierda en la lectura.

El método Soler de escritura fue sencillo, "mejor escuchar que hablar"; una disciplina férrea de trabajo: "fui atleta y ser novelista tiene que mucho que ver con una carrera de fondo" y una gran determinación; "después de un día completo de escritura tengo una página o una página y media".


Sur es Málaga "pero podría ser cualquier otra ciudad", aclaró Soler. No le gustan las grandes palabras referidas a los escritores: "en lugar de hablar de inspiración que es algo así como estar tocado por algo especial, creo que hay gente que tiene predisposición".

Sur será leída por el Club de Lectura de la Mediateca Anabel Segura en su próxima temporada octubre-noviembre 2018.

martes, 18 de septiembre de 2018

Club de Lectura Centro de Arte - Coordinadora, Maribel Orgaz - Alcobendas

Maribel Orgaz - info@leerenmadrid.com
Me incorporo como coordinadora al Club de Lectura de la Mediateca, Centro de Arte Alcobendas ya que su anterior coordinador se ha jubilado.

El grupo está completo con lista de espera y desde el Centro de Arte, éste es el programa de lecturas que se ha entregado a los asistentes.

18 de Septiembre, 19h.  Poesía de Antonio Machado.
16 de Octubre. 19h.         Delirio. Laura Restrepo.
13 de Noviembre. 19h.   El hombre que amaba los perros. Leonardo Padura.
11 de Diciembre. 19h.    Canadá. Richard Ford.

En esta primera sesión hemos comenzado presentándonos y hablando sobre nuestras lecturas veraniegas. Cada uno de los participantes ha destacado algún libro reciente que le ha gustado y recomendaría leer.

Como es habitual en las aperturas de los clubes de lectura que coordino he animado a los asistentes a que abandonen el modo de lectura académico y disfruten de las libertades que como lectores tienen con un libro:

1-Abandonar su lectura en cualquier momento: hay más libros que vida. ¿Por qué hay que perder el tiempo en algo que no nos gusta ni disfrutamos cuando otros miles de libros apasionantes nos esperan?

2-No somos filólogos. Nuestras lecturas no pretenden un conocimiento académico. Somos el lector ideal de un escritor: acudimos a él sin prejuicios, abiertos a que nos sorprenda, dispuestos a recomendarle con entusiasmo.

3-Crear nuestra propia biografía lectora. Al margen del canon y de la presión sobre lo que hay que leer.

4-Convertirnos en lectores curiosos y apasionados.

5-Reconsiderar géneros y autores que nos habían estropeado como la poesía.

También puede leerse mi libro, Cómo organizar un Club de Lectura. Editorial Bercimuel. 

11 Diciembre - Canadá, Richard Ford y Felicidad un poema de Raymond Carver. 

En nuestra última reunión de la temporada leemos Canadá, Editorial Anagrama de Richard Ford que en general, todos hemos leído y nos ha gustado.

La novela se desarrolla en los años 60 en una zona rural, Great Falls, en Montana y tiene como protagonistas a una familia. El padre, un botarate atractivo, decide atracar un banco para superar un problema económico. Curiosamente, la madre, una profesora de instituto, le secunda. Las consecuencias son narradas por uno de los dos hijos que, de un día para otro, se ve acogido por un familiar en Canadá. Su hermana corre peor suerte como le ocurre a las mujeres de la familia. Mientras que el padre sale de la cárcel y vive más allá de los 90 años con otra pareja; la madre se suicida en la cárcel. Mientras que el hijo varón termina siendo profesor de universidad, la hermana muere prematuramente de cáncer, tras una vida de alcoholismo y desafortunadas elecciones de pareja.

Padres desastrosos, jóvenes que han de encontrar su propia dirección sin apenas protección son los temas recurrentes de Richard Ford y que de nuevo, conforman Canadá.

En nuestra reunión, hay muchas aportaciones interesantes, por ejemplo un par de lectores acaban de venir de Toronto (Canadá) y hablamos acerca de lo que han visto en la ciudad.

Leemos también un extracto de entrevista extraída de Goddreads y varios párrafos de la novela, en la que pese a las duras circunstancias del joven siempre hay una mínima salida, algo que hacer para no caer en la desesperación.

Nos preguntamos si esta opción es una característica de la cultura protestante americana, en general ausente de las mucho más fatalistas como la católica: la insistencia sobre labrarse el propio destino. De buscar aunque sea en lo mínimo, una acción personal que exprese una voluntad propia. 

Pero, según la novela, sólo los hombres salen bien parados de estas pruebas en la vida, mientras que las mujeres pagan con todo rigor y dureza sus destinos y por supuesto, sus errores.

Elogiamos las descripciones del paisaje que no sólo es descrito visualmente sino con olores y sonidos. Comentamos la aficción a la caza de Ford y su amistad con Raymond Carver y hacemos un repaso somero al movimiento literario llamado realismo sucio y sus escritores. 


Felicidad  - Raymond Carver

Tan temprano que casi está oscuro todavía.
Me acerco a la ventana con una taza de café
y el atasco de siempre a estas horas de la mañana
en la cabeza.

Veo entonces al chico y a su amigo
calle arriba
repartiendo el periódico.

Llevan gorras y sudaderas,
uno de ellos con una bolsa al hombro.
Son tan felices
que no se dicen nada, estos chicos.

Creo que si pudieran, se cogerían
del brazo.

Es temprano por la mañana
y están haciendo esto juntos.
Se acercan, despacio.
El cielo empieza a cubrirse de luz,
aunque todavía cuelga pálida la luna sobre el agua.

Tanta belleza que, durante un instante,
la muerte o la ambición, incluso el amor,
no tienen cabida aquí.

Felicidad. Llega
de forma inesperada. Y sigue su camino, realmente.


Cualquier madrugada te lo dice.



13 noviembre - El hombre que amaba los perros, Leonardo Padura y un poema de Levi Freisztav.



Nuestra tercera reunión de la temporada trata sobre una novela extensa, basada en una documentación exhaustiva sobre uno de los grandes acontecimientos de la historia del Siglo XX: la Revolución Rusa - Россия - y la subida al poder de Fidel Castro en Cuba. El hombre que amaba los perros de Leonardo Padura se centra en el asesinato de Trotski ( Лев Давидович Бронштейн ) y el estalinismo.

A pesar de la extensión de la obra, coincidimos que está narrada con tal fuerza que todos hemos leído la novela y nos ha gustado. Además, nos gustaría saber más de algunas situaciones que narra Padura: Sara Montiel y su visita a la cárcel del asesino de Trotski, Ramón Mercader; el pintor Diego Rivera y las hermanas Kahlo o el Premio Nobel de Literatura Knut Hamsun que acoge durante un año a Trotski en su casa.

En un tema como éste es inevitable extender nuestra lectura al sufrimiento y el coste en vidas humanas que la imposición de ideologías o cambios sociales traumáticos acarrean a millones de personas. También reflexionamos sobre España y su guerra civil, ampliamente tratada en la novela. Los apoyos de las potencias extranjeras y el papel de Rusia.

A nuestra reunión ha tenido la amabilidad de venir invitada Ana Lucía Ortega, periodista cubana que se exilió de Cuba y reside en España desde hace más de una década. Ana ha escrito varios libros sobre Cuba y puede leerse una entrevista de ella aquí.

Ana Lucía Ortega aportó el testimonio de alguien educado en el régimen de Fidel Castro y cómo era la vida en un tiempo que pertenece por así decir, a la gran historia. Un tiempo que Padura refleja muy bien su novela: utopías que conquistar activamente, líderes con un poder capaces de modificar en períodos breves, para la medida del tiempo de una sociedad, el destino de sus países a cualquier precio.

Un poema de Levi Freisztav

Para dar un contrapunto a nuestra reunión: hombres y sus terribles destinos, los increíbles sufrimientos de miles de personas, la perversión de los mejores ideales de una sociedad mejor; leemos a Levi Freiztav, el poeta argentino recientemente fallecido.

Además, este poema tiene una anécdota muy hermosa. Al incluir a Freisztav entre nuestras lecturas preferidas, se ha puesto en contacto desde Río Negro (Argentina) Natalia Freisztav, su hija, que amablemente nos envía este poema para que podamos disfrutarlo en nuestro Club de Lectura.

La fotografía está tomada de la cuenta de Alberto Weretilneck, Gobernador de la Provincia de Río Negro (Argentina). 



Levi Freisztav (Buenos Aires, 1927 – Julio 2018)

Yo envejezco
pero no dejaré que mi casa, su paisaje
que de tan eternos
-cielo, casa, paisaje-
pierdan la posesión
última de mi mirada.


18 de Septiembre - Antonio Machado 


En esta primera sesión, la propuesta era leer los poemas completos de Antonio Machado.

Hemos leído un poema en voz alta y hemos comentado algunas anécdotas de su vida que son menos conocidas pero dan atractivo al escritor y así otra perspectiva a su obra.

Manuel Machado, su hermano, también ha sido mencionado en nuestro encuentro y los motivos por los que ahora apenas es leído.

Una de las asistentes me ha preguntado por La tierra de Alvargonzález, quizá la obra del autor que de menos popularidad goza y me lo he apuntado como tarea para la siguiente reunión.

Listado de libros recomendados por los miembros del Club de Lectura 

El libro que ha sido sugerido varias veces como lectura impactante ha sido:

La soledad de los números primos. Paolo Giordano.


Canadá. Richard Ford
Recursos inhumanos. Pierre Lemaitre
En busca de la felicidad. Herman Hesse
Los cuerpos de los nadadores. Pedro Ugarte
La analfabeta. Agota Kristoff
Los renglones torcidos de Dios. Luca de Tena
Poemas. Levi Freisztav
La España vacía. Sergio del Molino
La tristeza del samurai. Víctor del Árbol
Marcas de nacimiento. Nancy Houston
El arpa de hierba. Truman Capote
Ordesa. Manuel Vilas
Hacia el corazón del Nilo. Pat Shipman
La hija de Robert Poste. Stella Gibbons
El secreto de los flamencos. Federico Andahazi
Delirio. Laura Restrepo
Mujeres de ojos grandes. Ángeles Mastretta
Umillón de gotas. Víctor del Árbol
Cuentos. Clarice Lispector
Poemas. Houellebecq
La forja de un rebelde. Arturo Barea
Clavícula. Marta Sanz
Como agua para chocolate. Laura Esquivel
Mujeres que compran flores. Vanessa Montfort
Carta a la amada. Cuatro Cartas. Xavier P. DoCampo

16 de Octubre. Delirio. Laura Restrepo.

Este nuevo encuentro de nuestro Club de Lectura comienza con entusiasmo porque todos hemos leído el libro, Delirio de Laura Restrepo, y nos ha gustado. Y eso a pesar de que es una novela que cuesta en su arranque pero una vez que se ha ubicado a los personajes y se olvida la técnica que la autora ha empleado (diálogos incrustados en los párrafos, saltos de primera a tercera persona, tramas capilares que se abren desde la trama principal) se lee con avidez.

Este es nuestro primer aprendizaje de la reunión: la técnica que un autor emplea debe quedar subyacente a lo que nos está contando. Lo que se narra, los personajes bien  construidos o la belleza de la prosa deben irradiar desde la narración hasta cautivar al lector y hacerle olvidar, como es este caso, que el escritor domina su oficio.

Restrepo sitúa en el corazón de su narración, una vez más a un hombre que ama a su esposa y hace todo lo posible por recuperarla del estado en el que repentinamente cae. Esto es, como ella mismo reconoce, junto a los abrazos, una constante en sus obras.

Comenzamos a charlar sobre qué otras subtramas acompañan la narración: el narcotráfico, las clases sociales en Colombia, los secretos de una familia, el maltrato, el tratamiento psiquiátrico que se da en los hospitales a los que han perdido la razón...

Nos preguntamos sobre los motivos que hacen perder la razón a la protagonista: sus quizá dotes de adivinación o intuición extraordinaria, una familia en la que la mentira oculta todas las miserias personales y de formas de vida -viven de blanquear dinero-, un país sumido en la violencia.

Laura Restrepo años después ha explicado que esta novela la escribió por un episodio que vivió personalmente.


De las decenas de personajes, y algunos no son más que sombras en la narración -como el servicio doméstico-, quizá el que más nos gusta a todos es Midas, un antiguo novio de la protagonista cuyo objetivo es alcanzar la clase social de los ricos; a la que no pertenece.

Y para reflexionar sobre cómo Restrepo construye personajes creíbles y con voces diferenciadas, nos preguntamos si el hijo mayor de la familia de la protagonista reacciona de manera adecuada cuando se le ofrece la ocasión de hacer prevalecer la verdad o continuar con la hipocresía de las apariencias. En esta ocasión, hay unanimidad sobre lo que un lector esperaba de él tal y como la escritora le había perfilado anteriormente.

Éste es nuestro segundo aprendizaje de esta sesión, un personaje es creíble para el lector en la medida en que actúa conforme al dibujo que se traza de él en la narración. Un  hombre que no ha defendido a su hermano pequeño del maltrato del padre, que maltrata a su vez a los animales, que es expulsado de diferentes colegios por mala conducta bajo la mirada orgullosa de su progenitor era esperable que prefiriera asumir una acción vergonzosa para continuar su papel en la clase social privilegiada a la que pertenece.

Somos muy afortunados en esta reunión porque varios de los asistentes conocen Colombia e incluso uno de ellos ha vivido varios años allí y hablamos sobre los lugares que se citan en la novela, los diferentes climas de Colombia y la desigualdad social. Otros temas que abordamos son aspectos históricos de este país.


Para terminar, leemos en voz alta el poema Codos que es uno de los mejores comienzos posibles para interesarnos por la poesía, con su sencillez, alegría y desenfado.

miércoles, 12 de septiembre de 2018

Gin tonics y micropoesía - La Realidad, Ajo y Malasaña

Maribel Orgaz - info@leerenmadrid.com
Los poemarios cuelgan de la barra y si te gustan, puedes comprar un ejemplar. Es el bar de Ajo, la micropoetisa madrileña que ha publicado ya seis micropoemarios que nunca dejan de reeditarse.
La Realidad, en el corazón del Barrio de Malasaña que se anuncia con el lema: Gin tonics y micropoesía.

Estoy superada
pero con h intercalada. Micropoemas2/Ajo.Ed. Arrebato Libros


Todos los pasos que suben me suenan a ti,
si alguien tose en la calle
también me quiere sonar
cada vez que bailan tus llaves
me creo que vienen a mi portal.
                                              Micropoemas2/Ajo. 

Ajo micropoetizará en los Teatros Luchana el 11 de octubre, el 8 de noviembre y el 5 de diciembre. 


La Realidad - Gin Tonics y Micropoesía
Corredera Baja de San Pablo, 51
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